拍卖公司的图录，除去作为卖货的一本宣传图册以外，其实还可以当做一本学习材料来读，尤其是对作品质量有保证、图录制作绝对良心的诚轩，两本图录作为近现代画史的学习材料也是可以的。
在这篇推送里，我们精选了一些作品，按照山水、花鸟、人物分类，希望给大家阅读拍卖图录另一种角度。
在正文开始之前，有一件特别特别重要的事情向大家宣布：
诚轩的展览，已经在今天（13日）正式开始啦，展期持续到15日晚六点，地点北京昆仑饭店，欢迎大家前去围观。
让我们先从山水开始。学山水画，摹古代大师是必经之路，不管你是学正统的四王，还是石涛，或者直接上手宋元，也都得站在前人的肩膀上，上来就自己发挥？不存在的。学古派画家中，吴湖帆是不可回避的一位。
Lot 95 吴湖帆 古木幽篁起寒烟
镜心 水墨纸本
106.5×52.2cm. 约5平尺
出版：
《中国画名作赏析·一》第31页，西泠印社出版社，2005年4月
《海派书画名家图典》第107页，学林出版社，2015年2月
估价（RMB）：1,200,000-1,600,000
这件作品落款西原居士，这只偶尔间用于1935、1936年间的吴湖帆作品中，此时他逐渐在南宗一脉中加入宋人的技法，掺进北宗峭拔的笔意，使画面出现疏朗俊逸的意趣。此作虽仅施水墨，却是实打实的笔墨功夫的体现，从作品塑造出的悠远词境来看，这应该是吴湖帆非常着意的一件作品，很有他的味道。
在海派画家中，能与吴湖帆在民国时期就并论的，谢稚柳算是其中一位，而且不同于吴湖帆的传统画出身，谢稚柳的涉猎更加广阔，面貌也更加多样。
Lot 404 谢稚柳、韩天衡、陈佩秋 书画扇二柄
成扇（二柄） 设色发笺、水墨纸本
18.8×50.5cm.(2) 约0.86平尺（每柄）
出版：（陈佩秋《黄山小景》）《海派绘画》第530页，上海人民美术出版社，2013年5月
纪录：上海拍卖会，2003年8月18日，编号11、8
估价（RMB）：500,000-600,000
这件拍品包含谢稚柳、陈佩秋画坛伉俪的成扇两柄，其中谢稚柳以泼彩画法绘《水阁夏凉》；陈佩秋则是画的黄山，两扇的色调有相近之处。谢稚柳和张大千是一辈子的好朋友，很多地方相互生发影响，泼彩这种技法应是收到大千影响；陈佩秋的山水画则更娟秀，但落笔用墨间自有一股英气。
若说对传统山水画在继承基础上的成功突破，陆俨少必然是其中之一，他对传统的突破体现在技法与构图上，令人眼前一亮。
Lot 454 陆俨少 翠岭春融
立轴 设色纸本
68×47.5cm. 约2.9平尺
展览：“虚怀斋藏陆俨少书画展”，保利艺术博物馆，2010年4月9日至16日
出版：
《虚怀斋藏陆俨少书画集》第72至73页，上海人民美术出版社，2008年1月
《陆俨少全集·三》第114页，浙江人民美术出版社，2008年10月
纪录：苏富比香港，2001年10月28日，编号118
估价（RMB）：1,200,000-1,600,000
这幅作品的构图不循常理，气格很高。气格是个很虚的词儿，可以说是格调，也就是俗不俗，这是衡量绘画作品的很重要的一个维度。陆俨少作画不同于大多数画家由大到小的操作方式，而是由小而大，相互生发，故而特别生动，有出奇入胜之妙。
Lot 452 陆俨少 庐山锦绣谷
镜心 设色纸本
1980年作
89×48cm. 约3.9平尺
出版：
《陆俨少书画集·二》第135页，浙江人民美术出版社，2005年5月
《陆俨少全集·四》第71页，浙江人民美术出版社，2008年10月
纪录：北京拍卖会，2005年7月31日，编号1717
估价(RMB)：1,200,000-1,600,000
1980年夏，陆俨少、刘旦宅两对夫妇同游庐山，6月25日至锦绣谷，这幅作品就创作于此时。锦绣谷是一个平底陡壁的山谷，因其中四时花开如锦绣得名，是庐山风景绝胜之处。
画家大面积使用绿色表现丛林、远山，给人很舒服的视觉享受，同时又有咫尺千里之感，使人如置身庐山锦绣谷之中一般。
说完了陆俨少，还是要提善于创新的傅抱石，其实陆俨少和傅抱石，一个偏秀气，一个偏狂放，却都是有灵气的画家，灵气二字，是一种魅力，实在不是技法可以替代的。
Lot 154 傅抱石 秋风吹下红雨来
镜心 设色纸本
1963年作
34.2×49cm. 约1.5平尺
出版：《傅抱石信息资料·7》第158页，南京博物院，2014年7月估价（RMB）：1,300,000-1,700,000
这是傅抱石画给江苏省美术馆馆长康平的，画给行内人的作品，肯定没有太差的，要不面子上多挂不住啊。这幅小品，看装相早先应该是册页里面的一开，或许是康馆长的珍赏集萃也未可知，画面上红叶随秋风飘落，一叶小舟上高士安坐船头，欣赏着眼前美景，意境优美。
若说自成风格，丰子恺也是不能不谈的，他的作品恰恰是舍去了复杂的技法寓浑融于单纯，令人回味无尽。
Lot 429 丰子恺 游春人在画中行
立轴 设色纸本
131x66cm. 约7.8平尺
展览：“侨岷华园藏画展”，（台北）鸿禧美术馆，1994年2月至8月
出版：《侨岷华园藏画》第272至273页，（台北）鸿禧艺术文教基金会，1994年1月
估价（RMB）：1,200,000-1,600,000
丰子恺常见的是一平尺左右的小幅，这件却是四尺整张，实属难得。都说小画精巧隽永，他的大画却也别具风味，禅意、善意满满，笔笔中锋画出来的看似是线，其实全都是温情，全都是仁爱。
若我们把视线转移到北方，谈传统与创新，那么用最大的力气打进去、用最大的力气大出来的李可染，堪称是标杆式的人物。
Lot 441 李可染 山亭聚叙
镜心 设色纸本
1982年作
43.8×34.5cm. 约1.4平尺
出版：《散珍集成·李可染特展作品集》第120至121页，2005年6月
纪录：北京拍卖会，2004年11月8日，编号1715
估价（RMB）：1,300,000-1,800,000
这是李可染晚年的一件小品画，尺幅虽不大，技法、构图、用笔、用墨却都很典型，当得起”以小见大“这几个字。他晚年的作品值得说的很多，融合古今、融合中西，融合黑白等等，能融的东西都融进去了，之后再出来，笔下自然就带着很沉厚的东西，就像是武侠小说中的高手，稍一出手，气自不凡。就像画面中的山峦，层层施加墨色，需要十数次积染，乃至作品上仍留有纸毛。至于用墨更是重视，愈到晚年，墨愈黑重沉厚，此作亦然。黑乎乎的东西都不便宜，比如李可染、黄宾虹。
若说北方画家的笔墨灵气，董寿平董老当仁不让，甚至比李可染这白发学童也不落下风。
Lot 540 董寿平 黄山松云
立轴 水墨纸本
1982年作
132×66.5cm. 约7.9平尺
纪录：北京诚轩，2011年5月21日，编号550
估价（RMB）：1,400,000-1,800,000
董老的画，看着特别痛快。画写意，随便刷刷谁都会，但是善用水墨、不流于狂躁，就没有那么简单了。这件董老就很精彩，比如你看对云的塑造很真实，不用颜色，就用墨分五色，更有难度，黄山云山雾罩的样子，在董老的笔下表现得淋漓尽致。
如果把时间线继续延伸，那就要说到一位著名的女画家，她笔下那份静谧与悠远无可比拟，她就是周思聪。
Lot 475 周思聪 荷塘
镜心 设色纸本
1992年作
50.5x51.3cm. 约2.3平尺
出版：
《周思聪水墨画集》第51页，（新加坡）艺达作坊，1993年5月
《中国水墨画精选集2·周思聪》第153页，山美术馆，1997年4月
《卢沉·周思聪画集》第261页，广西美术出版社，2006年9月
估价（RMB）：500,000-600,000
绿色的作品看起来让人觉得特舒服，上文提到的庐山锦绣谷是一个，这件荷塘也是一个，视觉效果极佳。另外，这件作品充分说明画家非常会用水——可别小看这个技能，用好了，比如这张画，舒服、透亮、润、细腻，层次很多，清净空濛，褪去一切尘烦，获得久违的宁静。
如果我们把视线转移到花鸟作品上，不同画家的风格差别也蛮有意思。说起近代花鸟画，从从吴昌硕开始谈是再合适不过的了。
Lot 189 吴昌硕 秋果黄且红如锦
立轴 设色纸本
1918年作
135.5x67.8cm. 约8.3平尺
估价(RMB):800,000-1,000,000
吴昌硕的大写意，在不经意之中也有很多经意，比如他在这件作品里画的葫芦、南瓜，边缘的颜色比中间要重上几分，就具有了光照的感觉，这种处理很细腻。除了这个小心思之外，这幅画在四尺整纸上，幅面很大，构图却是上紧下松，把重心继续向上吊，显得非常的精神，气势也更大。
在北方能与吴昌硕齐名的，也就只有齐白石了，严格意义上说，齐白石是学吴昌硕起家的，就像自主品牌要经过临仿阶段一样。后来他运气够好，遇到了陈师曾，告诉他要另立门户，并且各种被提携，齐白石渐渐地创建了自己的面目，发挥出自己的长处，终成一代大师。
Lot 68 齐白石 牵牛绕竹篱
镜心 设色纸本
1947年作
103×34cm. 约3.2平尺
估价(RMB):800,000-1,000,000
靠谱的齐白石作品在艺术市场上一向是硬通货，这件是他代表性的三尺牵牛，，黄埔一期生，与胡宗南、、，，、统帅七十七军军长参加八·一三淞沪会战等著名战役，后历任第三十六集团军总司令、总统府第三局局长等要职，1947年左右，齐白石曾多次赠画。
Lot 69 齐白石 芋圃蛙趣
立轴 水墨纸本
102.5×34cm. 约3.1平尺
估价(RMB):500,000-600,000
齐白石绘画艺术的一大特点便是有趣，这件作品就体现得很明显。青蛙是传统画家不太画的题材，但是到了齐白石的笔下就变得非常有趣，比如说这件作品里上下三只青蛙，有顾盼，有呼应，就像是三位伙伴正互相招呼，特别好玩。
在民国时期的北京画坛，虽然齐白石的名气大，好朋友却也不是很多，再加上白石老人略有几分古怪的脾气，能够在白石老人心中留有分量的好朋友里，徐悲鸿算是一个。
Lot 221 徐悲鸿 红叶双栖
立轴 设色纸本
1945年作
17×27.2cm. 约0.42平尺（诗塘）
77.5×27.2cm. 约1.9平尺（本幅）
估价(RMB)：1,000,000-1,200,000
溥心畬题诗塘
徐悲鸿的线条不追求像古代各种白描法一样劲挺，而是看上去很放松，如绵里裹针一般，这种如绵的外表用来表现动物的形象，纸墨相发，很能得水墨趣味。这件作品的红叶与喜鹊，用笔轻松明快，给人轻松惬意的观感。
Lot 222 徐悲鸿 双喜
立轴 设色纸本
1938年作
113×34cm. 约3.5平尺
估价（RMB）：800,000-1,000,000
这件对柳条的描绘也很轻松，用笔一点都不滞重，画出来的线条就像是风吹拂着一般；两只喜鹊一高一低，色墨更重，羽翅间的蓝色轻轻一点，物像的生态便跃然纸上了。
Lot 215 徐悲鸿 金珠串串枇杷熟
立轴 设色纸本
1932年作
109.5×37cm. 约3.7平尺
出版：《十竹斋藏画精选》第22页，南京文物公司，2000年8月
纪录：北京拍卖会，2001年4月24日，编号136
估价（RMB）：1,800,000-2,500,000
这件作品是徐悲鸿1932年春天画给古文字学家唐兰的，当时两个人都在北京。1931年底淞沪战役爆发，南京中央大学停课，徐悲鸿就来到北京访友，唐兰则是九一八后离开东北大学，来到北京执教。这幅作品的气息非常古拙，或许也和画给金石学家有关系。
同样是用写意的方式描绘，黄胄和徐悲鸿走了两条不同的路，徐悲鸿留学欧洲，受到西画影响，而黄胄则是扎根民间，做过美术编辑，画过大量的速写，进而发展为大写意画人物、动物，自成一格。
Lot 532 黄胄 雄鹰图
立轴 设色纸本
1984年作
139x83cm. 约10.4平尺
出版：《黄胄小品习作选》第42页，天津人民美术出版社，2007年9月
估价（RMB）：1,300,000-1,600,000
这是10个多平尺的一张大鹰，实物非常气派。黄胄确实是动物画的高手，造型在准确的基础上还能增加对象的精神，比如这张鹰，它站在高山上，望向远方，非常有高瞻远瞩、运筹帷幄的气势。鹰本是非常霸悍的动物，画家却下笔有度，不把它描绘的过于狂放，很有几分淡定的文气。
同样是活跃在北京，与黄胄畅快的写意笔墨不同，李可染则是严谨的求索，即便是自己擅长的牧牛题材，也决不懈怠，踏踏实实，认认真真。
镜心 设色纸本
1981年作
66×44.5cm. 约2.6平尺
估价（RMB）：900,000-1,100,000
可染的牛，和白石的虾、悲鸿的马一样，是脍炙人口的艺术符号，他笔下的牛，其实是吃苦耐劳的象征，他笔下的牧童，则是天真烂漫的代表，牧牛的作品，实是一片安详的大同之境。
与李可染的大器晚成不一样，田世光年纪轻轻就得到张大千、于非闇等名家指点，下笔已自不凡，至其艺术成熟期，更是将传统花鸟发展到了一个新的高度。
Lot 527 田世光 欢天喜地
立轴 设色纸本
136.5×68cm. 约8.4平尺
估价（RMB）：600,000-700,000
和徐悲鸿的双喜一样，两只喜鹊一上一下，不过把柳条换作了更为复杂的梅竹，象征着吉祥、平安、高洁的寓意。喜鹊的描绘一丝不苟，颜料和墨都很讲究，否则根本出不来这种颜色，看上去简单，自己动手试试就明白了。
与出自传统的工笔重彩相比，海派的花鸟无论是技法、还是气息，都要更加轻松明快一些，尤其是程十发的作品。
Lot 554 程十发 蕉阴群鸡
立轴 设色纸本
1978年作
141×61.2cm. 约7.8平尺
出版：《程十发花鸟习作》图版11，上海人民美术出版社，1979年8月
《程十发书画之三·走兽鳞介》第83页，西泠印社，1980年1月
《程十发近作选》第71页，人民美术出版社，1981年5月
估价（RMB）:600,000-700,000
这是程十发非常漂亮的一件作品，在春拍，我们一件3平尺的《傣村节日图》，起拍价12万元，以100多万元成交，可见程十发的好作品是非常有行情的。这次这件作品也是非常可靠，七十年代就有出版了，而且画的确实细，用色也丰富，非常漂亮。
最后，我们来看看人物画。其实山水、花鸟、人物之间，人物绝对算不上简单，这从人物画家的数量上就能感受出来。人物画难，因为形态要准、面部表情要传神、还要有内涵，形神兼备，真不是听上去这么容易，可就是有一些画家有这个能耐，了不起。
Lot 187 任伯年 东方朔
立轴 设色绢本
1891年作
111×55cm. 约5.5平尺
出版：《名家翰墨·第28期·任伯年人物特集》第119至123页，(香港)翰墨轩出版社，1992年5月
《人物画笔墨集法详解》第83页，广西美术出版社，2001年1月
著录：《名家翰墨·第27期·任伯年特集》第112页，(香港)翰墨轩出版社，1992年4月
纪录：苏富比香港，1984年11月21日，编号70
估价（RMB）：600,000-750,000
近代海派的人物画，任伯年是祖师爷级别的人物，连吴昌硕都要拜服的，这张画是绢本，画中老头是东方朔，虽然作品没有上款，但也许是为人祝寿所绘的。任伯年当年的名气实在太大，要想求他一幅作品可不是那么容易，又是画在绢本上，当时的价格想必是很可观了。
在近现代的北方画坛，能画人物的画家也不多，下文提到的几位各有各的风格，都很有味道。
Lot 203 陈少梅画，董寿平题 秋声赋
立轴 设色纸本
122×66.1cm. 约7.3平尺
出版：《陈少梅绘画全集·下卷》第106页，天津人民美术出版社，2005年8月
估价（RMB）：1,250,000-1,600,000
这是一张十分精彩的作品，懂画的人一眼就能看得出来。人物的线条干净利落就不提了，人物造型对于天才画家陈少梅来说也绝非难事，这张画最好的地方其实是布景。看到悬崖上的树了吗？对，就是那里最棒。
现在买画有一种传统，就是越细致的东西越受追捧，其实这种思路不完全正确，画的细当然是用心，但是对于很多画家来说，耍开了的东西才是他们艺术的代表，总要有一些情绪，总要有一些释放，这样的东西也是很好的艺术，过于追求细致而忽略了笔墨的韵味，这也是一种偏颇。
追求笔墨韵致的，还有黄胄和邵宇。
Lot 534 黄胄、邵宇合作 芭蕉少女
立轴 设色纸本
138.5×69cm. 约8.6平尺
估价（RMB）：1,400,000-1,800,000
这张画是1961年黄胄和邵宇在一次聚会之后合作的，送给好朋友翟荫塘。翟是个老革命，早年参加部队，1949年以后在外交、后勤部门工作，后来到钓鱼台国宾馆任职，国宾馆里面的布置画当然要请一等一的画家们创作，因此和画家们熟悉起来，我们这次秋拍编号149拍品《华岳雄姿》就是傅抱石画给翟荫塘的。
Lot149 傅抱石 华岳雄姿
17秋诚轩中国书画（一）
最后我们来看看周思聪的人物画，女画家是如何以细腻的笔触打动人的。
Lot 477 周思聪 落木萧萧
镜心 设色纸本
68.1×68.1cm 约4.2平尺
估价（RMB）：550,000-650,000
在这件作品中，画面的细腻体现为色彩层次的丰富：树干、树阴、落叶、女子的服装、面部等等都远远不止一种颜色，不同的颜色加上不同的浓淡（主要是淡），使得作品的色彩异常丰富，传递出空灵的观感。
